On reconnaît au premier coup d’œil les sculptures de Fernand Botero pour leurs formes très voluptueuses. Mais on sait moins que le grand artiste colombien, qui a le privilège de connaître gloire et succès de son vivant, est aussi un excellent peintre…
Influencé par l’art précolombien et la peinture populaire sud-américaine, Botero développe un style très particulier, en dehors des « modes » : détestant le cubisme et l’art moderne, il préfère s’inspirer des maîtres classiques – il effectue d’ailleurs un tour d’Europe des villes d’art dans sa jeunesse, de Paris à Madrid en passant par Florence. Dans Naturaleza Cafetera Azul (Nature morte à la cafetière bleue), il nous offre une nature morte… particulièrement vivante, grâce aux couleurs vives et franches qui illuminent la toile. Le rouge de la chair de pastèque tranche sur le bleu de l’assiette et le fuschia de la nappe, la coupe de porcelaine blanche éclaire les fruits, et bien sûr la cafetière en émail bleu vif tient la vedette.
Influencé par l’art précolombien et la peinture populaire sud-américaine, Botero développe un style très particulier, en dehors des « modes » : détestant le cubisme et l’art moderne, il préfère s’inspirer des maîtres classiques – il effectue d’ailleurs un tour d’Europe des villes d’art dans sa jeunesse, de Paris à Madrid en passant par Florence. Dans Naturaleza Cafetera Azul (Nature morte à la cafetière bleue), il nous offre une nature morte… particulièrement vivante, grâce aux couleurs vives et franches qui illuminent la toile. Le rouge de la chair de pastèque tranche sur le bleu de l’assiette et le fuschia de la nappe, la coupe de porcelaine blanche éclaire les fruits, et bien sûr la cafetière en émail bleu vif tient la vedette.
Une invitation à partager un Moment Café plein de gaieté et de fraîcheur…